Desenredos, exposición en Dodeca, 2-07-12

“DESENREDOS”

                                                       Técnicas mixtas/ tela, 150 x 170 cms. año 2012

                               



Técnicas mixtas y colages donde la 

materia prima es la cuerda, el hilo, el cordón. De estos desenredos se desmadejan profusas tramas, un dibujo que traba y oculta, incorpora y evidencia; que trata de unir, desenredar y desatar, sujetar, lo que está afuera y lo que está adentro, el volumen y el plano, la materia y el espíritu.

     

 

[así como a todo lo que no fue así –todo lo perdido / dado / que no abolirá el azar– así] [estoy atado a todas las mujeres que no tuve pero podría / delgado hilo que nos separa / nos une] [en un mismo papel lo que no se hizo y lo por hacer] [barra inclinada] [delgado hilo el arte] [el soporte / la línea] [el papel que cose el hilo] [octava tecla de la segunda hilera oprimiendo la mayúscula] [sin embargo predominan las curvas] [casi nada es recto a no ser el recto] [nada la lana en medio de la nada] [y nosotros: el gatito que juega] [el arte] [¿un juego] [curvas que me llevan al principio] [uterino] [hay días –oscuros días– en que quisiera ordenarme / poner en casilleros cada cosita / y que no se desate] [cada cosita] [el día mismo] [este que soy yo] [un ser humano / cosa más terrenal no puede haber] [tierra] [hay tierra aunque no la vemos] [la huelo con los ojos] [la punta está en el medio de la madeja / no hay punta, entonces / Moebius –empieza con M como Mendizábal– (pero si empieza no es Moebius)] [se entrevera] [ya perdí al Darno / desatame de éste enredo] [me resuena que ya pasé por este lado / como un estribillo / vuelvo al mismo lugar] [circuito arterial] [navego por las venas] [devengo] [todas las madres que parí / todos los hijos que me nacieron] [cordón umbilical] [este año Marcelo tiene tanto años como el año en que nació] [la aguja vuelve a pasar por el mismo agujero] [siempre uno pasa por un agujero] [pasa] [pero en dos lados a la vez / entra y sale al mismo tiempo la aguja] [el afuera esta adentro] [me libera atándome] [laberinto / labora labora / elabora] [oscuramente se hace la claridad] [yo también nací en el 56 y no sólo por eso me enredo en cada piolín] [madre modista / padre tapicero: anudados me parieron] [reanudo:] [un discurso que no sabe dónde va pero va] [y viene] [pacientemente] [trabajo duro la oscuridad] [trátala con calma] [¿los nudos por desatar son los cabos sueltos por anudar?] [hilando fino] [: no me deja tranquilo]

                                                                                         

                                                     Gustavo Wojciechowski ( Maca)

 

 

                                        "Desenredo III" técnicas mixtas/tela 120 x 90 cms

Encrucijadas

Serie “Encrucijadas”
 

 

En estas obras se pretende manifestar toda la sensualidad de la materia y sus texturas. El hilo , la cuerda, incorporada a la pintura, conforma líneas rectas interseccionadas, que van delimitando espacios opuestos y concluyentes, contrastantes en dimensión, arriba-abajo, adentro-afuera. La paleta se torna baja, entre los tierras que oscurecen y los rojos que iluminan las superficies, adquiriendo matices de brillo y matidez reafirmando el efecto de oposición y contraste

Corsi e ricorsi

Técnicas mixtas/papel, 21 x 27 cms. Año 2007

CORSI  E  RICORSI

El tiempo es un evento cíclico. Mi memoria, un registro que acumula y evoca; me hace re-cordar, volver a sentir, enrollar o desenrollar la madeja, Seguir el hilo,

Tengo por costumbre no desechar nada de lo que realizo; guardo todos mis trabajos  inconclusos,  y todo aquel que no ha alcanzado un nivel que considero aceptable.

Expongo aquí una serie de obras realizadas con esos deshechos de mi vida de artista que también conforman  mi memoria.  Partes olvidadas de mí que se entretejen, ajustándose a una identidad que las integra como un puzzle; pedazos ocultos que al reflotar, cierran un ciclo,  abriéndose a una nueva lectura.

Obras realizadas años atrás y dejadas de lado, son ahora tomadas en cuenta, fraccionadas, re-cicladas, incorporadas  en nuevas obras.

Algunos trabajos resaltan mi persistente obsesión por los opuestos, afuera/adentro, plano/ volumen, anverso/reverso,  realidad /ilusión de realidad, materia /virtualidad.

 Para ello materializo imágenes utilizando diversidad de medios expresivos, resaltando la  textura y la materialidad, dejando huellas, rastros, nudos sobre soportes elementales y rústicos. Luego las desmaterializo y reformulo digitalmente en la virtualidad electrónica de una computadora, y las devuelvo, re-materializándolas tras varios pasajes, a su realidad física, para continuar modificándola, completándola.

Asistimos a la conexión transversal de dos dimensiones límites: virtualidad y materia.. Los opuestos circulando uno dentro del otro, se intervienen mutuamente, sintetizando técnicas, procedimientos y tiempos distintos; la imagen perpetúa al objeto, y es    memoria inconfundible de su materia.

 Memoria y olvido, presencia y ausencia inevitablemente evocan otros hilos que entretejen y entrelazan   otras ausencias, otras nostalgias, tal vez otros silencios; personales e íntimos, sociales y colectivos.                  

                                                                                                                                                  M.M

 

Técnicas mixtas/papel, 33 x 31cms. Año 2007

                                                                   

Técnicas mixtas/papel. 28 x 31 cms. año 2007Añadir leyenda

Técnicas mixtas/papel. 20 x 27 cms. año 2007

Técnicas mixtas/papel. 33 x 31 cms. año 2007

Nudos en el Arte

 SEGUIR EL HILO

Seguir el hilo, no soltar la cuerda, tal el camino que Marcelo Mendizábal muestra  e invita a recorrer.  En un primer tiempo  dos cuerdas insisten en su obra,  y  trazan bordes   siempre imposibles de suturar.

Ahora las cuerdas  se anudan, invaden la tela, tela de araña que atrapa la mirada. Los hilos de  madejas  enredadas esconden las puntas que, trabajosamente, permitirán el desenredo. Uno evoca la paciencia del niño  con la “galleta “ en que se ha transformado el carretel de su cometa y la paciencia del artista que deja que su mano inscriba en la tela las huellas de su derrotero.

Llevado al plano, el trayecto se hace visible, enredado, pero consistente, como las cuerdas. Enredado y cuerdo. La cordura estaría en no soltar las cuerdas  que toman cuerpo a partir  del cuerpo del artista, de su mano,  con su mano.

El pincel  obedece a la mano, ¿y la mano ? La mano  de Marcelo Mendizábal pinta, como la de otros escribe, o como su boca habla.

 

Lo que él muestra despierta preguntas. La mano, las palabras, ¿obedecen a la razón ?  ¿Será que si se suelta el hilo de las razones se pierde la cordura ? ¿o será que se puede pasar, y se pasa, del razonar de las ideas al resonar de las palabras, con idas y vueltas ? ¿Qué resuena en la mano del artista ?

 “El corazón tiene razones que la razón desconoce,” el artista no sabe quizá lo que sabe y muestra su mano acerca de esos tientos que atan y  que también  sostienen la vida en enredos  de comedia, como es de uso decir. Nudos  que a veces se zanjan con  la solución   gordiana de la tragedia.

¿No es acaso  el cuerpo entero  el lugar que,  al vibrar al son de sus pasiones, hace escribir al poeta, y  libera  la mano del plástico ? Quizá por eso en la obra de Marcelo Mendizábal el plano cobra a veces profundidad, tercera dimensión, que toma  formas, y da color al entramado.

En el psicoanálisis  el quehacer se trama con los hilo del decir analizante. “Diga lo que se le ocurra” y  las palabras, con sus resonancias en el cuerpo, producirán sorpresas.

¿El inconsciente sería acaso eso, un saber acerca de los anudamientos de los  sonidos e imágenes  que erotizan nuestros cuerpos ? ¿Un saber que nos sabe ?¿Y si descubriéramos que pensar con los nudos es más adecuado que pensar en una psiquis metida en un cuerpo ?

 Marcelo Mendizábal  sigue tras la pista de las cuerdas y de los nudos. Por un momento intentó dejarlos de lado: se puede ver  hasta que punto, volvieron con más fuerza. 

 Por ese camino avanzó Jacques Lacan. Así entendió había avanzado Freud:

Quien mejor que Freud, confesando sus sueños, supo hilar la cuerda donde se desliza el anillo que nos une al ser, y hacer lucir,  entre las manos cerradas que se lo pasan  en el juego de la sortija de la pasión humana, su breve fulgor ? (Escritos p. 273)

Hay afinidades que pueden 

descubrirse entre el camino de  MarceloMendizábal, hecho con  su saber hacer con las manos,  y el que intentaba teorizar Jacques Lacan cuando insistía en decir que el psicoanálisis  no era un asunto de saber sino de un savoir y faire :

un saber-hacer- ahí, con eso. Eso ¿qué?

Una   prolongación del saber nos determina.  Un saber breve, corto,  pero perfectamente anudado. Se llama nuestro inconsciente en tanto que para cada uno de nosotros  ese nudo tiene soportes particulares. (18. 12 1973)

 Para dar cuenta de esa experiencia J. Lacan  se dejó enseñar por las cuerdas y los nudos. Encontró en  un tramado llamado borromeo, una manera de cifrar  con tres cuerdas al simbólico imaginario y real, “sus tres”, que trenzados mantienen a flote al ser hablante. Cuerdo.

Hablo del real, que me parece una noción radical para anudar algo en el análisis, pero no sola, está lo que llamo el simbólico y todo lo que llamo imaginario; me sujeto a eso como uno se sujeta con tres cuerdas que son las únicas que a mi me permiten flotar.(Conferencia de prensa, 1974)

Marcelo Mendizábal  nos  ofrece un autorretrato   delimitado  por cuerdas. Acuerda  así su sujeción a las   cuerdas. No cae en  la fácil ilusión del señorío, no hace de ellas las riendas del ego. Del nudo:

Uds. no son su sujeto, uds están arrinconados ( en el nudo) Como sujetos no son  sino los  que  sufren la pasión de esa triplicidad. (15. 01 74)

Los nudos  de esta muestra  no nos conducen por el camino de la demostración, sino que golpean los ojos :algo que nos concierne, allí y así, de modo excelente, nos es mostrado. 
                                                                                                                      Raquel Capurro

                                                                

                            

El revés de la trama

En vez del revés

Una moneda tiene dos caras. Este es un hecho irrefutable que, por extraño que resulte, muchas personas  niegan rotundamente u olvidan. Prescindir conciente o inconcientemente de la dualidad genera tensiones y problemas, porque algo esencial queda sin posibilidad de manifestarse. Por otra parte, buscar obsesivamente “la otra cara de la moneda” indica una irrefrenable necesidad de control sobre todas las cosas, incluso sobre aquello que habitualmente quedaría librado al azar.

Las partes de opuestos (derecho y revés, anverso y reverso, cara y cruz, etc.) denotan la existencia de una escala de valores y por lo tanto, la posibilidad de juzgar. Así, lo que está al derecho tiene prioridad frente a lo que se encuentra del lado del revés,  y por ese motivo se cuida más su imagen. Tal vez por eso, suele ocurrir que aquello que no se ve es más revelador, más rico a nivel semántico y más completo que lo visible. En realidad esto también es un juicio. Algunas personas preferimos- o estamos condenadas- a descifrar lo que se oculta, por motivos que también son un misterio. Detrás de la conciencia (o debajo, o en alguna zona donde no penetra la luz), esta el inconciente, con el que todos tenemos que cargar, a sabiendas o no de ello. Lo aceptemos o no la dualidad es parte de nuestra existencia.

Las culturas de Oriente se han mostrado particularmente sensibles a la dualidad inherente a la existencia humana, al punto que numerosas escuelas del pensamiento (no todas religiosas) intentan explicar su origen y funcionamiento, a la vez que proponen vías de superación de la misma. Y no es que nuestra tradición cultural de Occidente no haya reparado en ese punto, sino que simplemente parece haber otras urgencias.

Siempre hay un roto para un descocido

Marcelo Mendizábal no sólo no es ajeno a esas polaridades, sino que lo obsesionan desde hace años. En la etapa anterior se ocupaba de adentro y afuera, ahora es el anverso y el reverso. Se trata, una vez más de dos caras de la moneda, de lo visible y lo oculto o, más exactamente de lo que hay que ir a buscar detrás de otra cosa. En realidad Mendizábal no ha cambiado de tema, sino que ha ahondado en su obsesión por la dualidad, en un fervoroso intento por abolirla. 

El revés de la trama reúne una serie de obras cuyo proceso de creación es tan seductor y aparentemente simple como el resultado. Las pinturas sobre tela están trabajadas sobre ambos lados. El “ Autorretrato sobre foto” responde mas bien a un espíritu lúdico, a la vez que investigativo, de los efectos estéticos del azar. Sobre su propio rostro, aunque parece ensañarse en un acto de la más cruda magia negra, hace puntadas precisas, calculadas, ordenadas hasta quedar casi oculto. Entonces del lado del revés aparece un contorno que scanea,imprime sobre papel y vuelve a intervenir con puntadas de lana.   
                     Clio Bugel

 

 

 Técnicas mixtas/tela. 1 mt x 1mt. año 2003

 

Técnicas mixtas/tela, 0,70 x 0,70 mt . año 2002